De fait, les percussions sont de formidables vecteurs de communications non verbales, elles favorisent l'échange, la conscience de soi, l'expression des émotions,et le développement personnel. Elles stimulent également l’attention, la mémoire, la créativité et invitent le participant à être acteur à part entière de ce partage émotionnel et sensoriel et ainsi exprimer sa propre sensibilité à travers la musique intégrant le rythme, la voix, le corps, le mélange des sons, les vibrations....

Ainsi, il apparaît de plus en plus que la pratique des percussions (comme la danse du reste,  les deux étant étroitement liées), est en elle- même une forme de thérapie, pour le bien qu’elle fait au corps et pour le plaisir qu’elle procure à celui ou celle qui s’y adonne (évacuation du stress, sensation du corps, corrections de certains problèmes de motricité ou de troubles psychomoteurs, effacement du sentiment d’isolement, mise en confiance..). Elle est également un facteur de rapprochement social car elle invite à la communication par le biais des sens et des émotions partagées (participation à des projets artistiques communs, stimulation et renforcement de la conscience collective..)

Les bienfaits sont multiples, ils seront bien sûr, perçus différemment par tout un chacun en fonction de sa propre sensibilité et de l’intérêt qu’aura suscité l’atelier dans sa globalité. Il s’avère donc qu’une démarche pédagogique adaptée, associée à l’outil musical peut contribuer à un « mieux être » pour soi même et pour les autres.

Cette conscience que j’ai actuellement de l’universalité de la musique, de ses potentialités inductrices d’émotions et de sentiments, de l’infini variété de ses modes d’expressions et des rôles qu’elle peut jouer à l’intérieur d’une culture, m’invite à mettre mon expérience de musicien au service d’une relation d’aide et de soin.